Unidad 1. Música en la Antigüedad. El universo de la música
Objetivos
· Reconocer y diferenciar el sonido y los
parámetros del sonido. Ruido y Silencio.
· Reconocer y valorar la música en la Antigüedad.
· Conocer y clasificar los instrumentos.
· Emplear los elementos y signos del
lenguaje musical.
· Relacionarse con los compañeros y
compañeras en actividades de canto y movimiento.
· Descubrir las posibilidades de la voz.
· Escuchar y aceptar las músicas propuestas
de distintos estilos y épocas.
· Descubrir la función de la música en
nuestro mundo.
· Discriminar y reconocer las formas
elementales.
· Valorar el silencio como imprescindible
para la interpretación y audición musicales.
· Valorar la diferente consideración del
oficio de músico a lo largo de la historia.
· Rechazar la contaminación acústica y
reconocer el exceso de ruido como dañino para la salud.
Contenidos
de la unidad 1
1.
Definición de música. Sonido y ruido.
Llamamos música al arte de combinar los sonidos en el tiempo. Ya en la
prehistoria los hombres hacían música, y se le atribuye un poder mágico. La
música es un sistema de expresión de los sentimientos, ha cumplido distintas
funciones a los largo de la historia (para alabar a dios, para la guerra,
educación, propagandística, etc.) y ha estado al servicio de otras artes (danza,
poesía, pintura).
El material que utiliza la música es
el sonido.
Sonido es la
sensación que percibe nuestro oído cuando un cuerpo se pone en vibración.
El Sonido se distingue del ruido por que el primero es el
resultado de una vibración regular en el aire (de sensación agradable) y el segundo de una vibración irregular
(desagradable). Silencio es la
ausencia de sonido o ruido.
Sonido
Ruptura de la barrera del sonido.
Ejemplo:
2.
Parámetros del sonido.
Al igual que las personas nos distinguimos por nuestras
cualidades, para diferenciar los sonidos establecemos cuatro parámetros o
cualidades del sonido: altura, intensidad, tono y timbre.
Parámetro Sonido
·
grave
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||
ALTURA
|
||
·
agudo
|
||
·
largo
|
||
DURACIÓN
|
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·
corto
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·
fuerte
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||
INTENSIDAD
|
||
·
suave
|
||
·
voz
|
||
TIMBRE
|
||
·
instrumentos
|
Altura:
distingue sonidos graves o agudos, depende del número de vibraciones por
segundo. Se mide en Herzios. Expresión musical: notas, escalas, pentagramas,
claves.
Duración:
Depende del tiempo que permanece la onda sonora. Expresión musical: figuras,
compases, tempo (adagio, allegro, vivo).
Intensidad:
depende de la vibración o el ancho de la onda, se distinguen sonidos fuertes o
débiles, se mide en Decibelios. Expresión musical: matices y reguladores.
Timbre: Depende
del material en que se construye el instrumento y la forma de producir el
sonido. Cada persona tiene un timbre diferente de voz.
Para que el sonido pueda
convertirse en música debe tener una intención expresiva. El primer paso será
el trabajo sobre las distintas cualidades del sonido que tendrán en la
partitura su correspondiente representación gráfica, tanto con los símbolos
de la notación musical como con las denominadas grafías alternativas.
|
- Actividad de Creación: Música con papel.
3.
La música en la antigüedad. la danza griega.
La palabra música procede del
término Mousike, que en la Antigua Grecia
(siglos VIII-III a.C.) designaba el arte de las musas. La danza y la música iban
unidas en las manifestaciones religiosas de adoración a los dioses como Dionisio
y Apolo.
La música tenia mucha importancia en la vida
de los antiguos griegos como sabemos por escritos de filósofos como Platón y Aristóteles. Platón reconoce la importancia de la música
para formar el carácter de una persona y la relaciona con los astros
celestes. Aristóteles reconoce sus
beneficios, además de relacionar la música con la matemática y la astrología, los principios de ordenación del mundo y la
armonía celestial. Pitágoras, filosofo y
matemático, establece relaciones numéricas entre los sonidos y establece
formulas matemáticas entre un sonido
fundamental y su octava.
Las danzas griegas eran utilizadas
generalmente para la adoración de los dioses paganos y también para celebrar el
solsticio de invierno y verano. Solían ser de tipo circular lo que le daba un
poder mágico y de unión entre los danzantes que
ejecutaban las coreografías unidos por las manos, en un momento de la
danza, el líder podía formar una hilera realizando diferentes figuras.
En la antigua Roma, la música adopta un
carácter mas festivo y es utilizada para los juegos en el Coliseo Romano, además se conoce un gran uso civil de ella, así
como su importancia para la guerra. Instrumentos como el tambor y la tuba, eran
utilizados para este fin, además ya existía un tipo de órgano, llamado
hidráulico.
o 
Audición: Epitafio de Seikilos. Himno funerario. Es la primera melodía que se conoce de la
historia. (II a. C.) http://www.youtube.com/watch?v=GsG9q-5J-ig
Audición: Epitafio de Seikilos. Himno funerario. Es la primera melodía que se conoce de la
historia. (II a. C.) http://www.youtube.com/watch?v=GsG9q-5J-ig
o Actividadà Creación: Realiza una danza griega en clase Sirtaki..
4.
La forma musical.
La forma musical es la organización y estructuración del
material sonoro. Ha evolucionado a lo largo de los siglos.
Las formas musicales pueden ser:
· Mayores, de grandes dimensiones.
· Menores, si constan de un solo
movimiento.
· Vocales: misa, oratorio, cantata,
lied.
· Instrumentales: preludio, sinfonía,
concierto, sonata, suite, etc.
Formas musicales elementales son:
Eco o repetición: Forma musical que consiste en la
repetición exacta de un tema. Se presenta así:
A A A A
B C
A B C
Lied: es una pequeña canción de
concierto, de origen alemán y estilo íntimo para ser cantada por una sola
persona y acompañada generalmente del piano.
La forma lied más usada es la que consta de dos temas: A y B
y se pueden presentar así: A A B A
Canon: forma musical imitativa en la que
dos o más instrumentos o voces, interpretan el mismo tema, pero en entradas
sucesivas, por lo que escuchamos varias voces al tiempo se puede presentarse
así:
A B C
A B C
A B C
Rondó: forma musical que consta de un tema
principal o estribillo (interludio) alternando con otros secundarios llamados
estrofas.
La forma que más se emplea es la que se presenta así: A B A C A D A….
- ActividadàCanta el siguiente canon
siguiendo las indicaciones del profesor:
5.
Los instrumentos musicales.
Desde el comienzo de la música, el ser humano acompañó sus
danzas y cantos con ruidos o sonidos producidos por objetos de uso común o
aquellos que fabricaban para este fin. La ciencia que estudia la evolución de
los instrumentos y su sonoridad es LA ORGANOLOGÍA.
La clasificación que
se realiza de los instrumentos musicales en familias, nos permite englobar a
todos los instrumentos. Las cuatro grandes familias son: CUERDA, VIENTO,
PERCUSIÓN E INSTRUMENTOS ELECTRÓFONOS.
Resuelve estas cuestiones
1.– Une con flechas:
INSTRUMENTOS DE CUERDA
INSTRUMENTOS DE VIENTO
INSTRUMENTOS DE PERCUSIÓN
INSTRUMENTOS ELECTRÓFONOS
2.– Observa estos instrumentos, y aunque no recuerdes su
nombre trata de clasificarlos poniendo debajo si son instrumentos de
CUERDA VIENTO PERCUSIÓN
ELECTRÓFONOS
6.
La voz. Tipos de voz. Clasificación.
La voz es el instrumento que tenemos
todos, ya que para producir sonidos solo necesitamos los pulmones, nuestro
cuerpo como caja de resonancia y las cuerdas vocales. Con este instrumento podemos
expresar nuestros sentimientos y comunicarnos con los demás.
Para
emitir los sonidos por medio de la voz humana empleamos el aparato fonador, que
está compuesto por:
A)
Suministradores de aire: que son los pulmones que están en la caja torácica
B)
Productores del sonido: que son las cuerdas vocales. Durante la inspiración
están abiertas y se cierran y se ponen tensas en mayor o menor medida, cuando
se habla o canta.
C) Caja
de resonancia: Los resonadores humanos son, además del cuerpo, más
concretamente: la tráquea, la nariz, la frente y la boca. El timbre especial
que tiene la voz de cada ser humano se produce por la forma de los resonadores
y el tamaño de las cuerdas vocales.
Voz natural: Es la que al cantar utilizamos la
mayoría de las personas, incluidos muchos cantantes de música ligera. Necesita
ser amplificada con micrófono.
Voz impostada: Es la que usan los cantantes de
ópera. Para impostar la voz se requiere una técnica de forma que la voz
adquiere mucha más intensidad. Por ello no necesitan el uso de micrófonos.
La clasificación de la voz humana se hace en función de los límites
por los que se mueve la voz sin dificultad, esto es lo que se llama tesitura o
registro, de las calidades del timbre de la voz, si es voz de pecho o voz de
cabeza y otras cualidades más específicas.
Clasificación
de agudo a grave
- MujeresàSoprano, contralto y alto.
- HombresàTenor,
barítono y bajo
- Otras vocesà voces blancas o de niños, falsetistas, castrati,
Cada
estilo musical requiere un tipo de voz, por ejemplo, para ser cantante de ópera
la voz ha de estar muy bien dotada y es necesario tener una técnica vocal muy
trabajada. Para cantar por ejemplo jazz, no es necesario tener un gran
registro, pero sí una gran capacidad de improvisación. En el canto flamenco, se
usa la voz de una forma muy diferente, y es necesario que el cantante llene su
voz de sentimiento.
Audiciones:
- La voz en el flamenco: Camarón de
- La voz del cantante de ópera. Voz impostada. Alfredo Kraus
de la zarzuela “La tabernera del puerto” canción “ No puede ser”.
http://www.youtube.com/watch?v=hUoioEKrulo
- Curiosidad. Grandes éxitos del los
7.
El oficio de músico.
Orfeo, según la mitología griega, fue el primer músico inventor de la cítara (guitarra). Su canto
amansaba a las fieras y sometía a los dioses. Desde entonces se han producido
grandes cambios.
Durante siglos, el músico no fue un creador libre, sino que
componía por encargo. Hasta el siglo XVIII la música se desarrollaba en
ambientes privados, en iglesias o en recinto aristocráticos. A partir de Beethoven (Romanticismo) el músico
comenzó a ser considerado como un creador libre.
Los conciertos públicos surgen en el siglo XIX con el
ascenso de la burguesía, se crean distintos tipos de orquesta. Es entonces
cuando se distingue más claramente la figura del creador compositor de la del
intérprete. Surge la figura del director de orquesta.
Actualmente, la música se ha democratizado. Gracias a
inventos como en fonógrafo, la música comienza a ser grabada, teniendo una gran
difusión entre los oyentes. Los músicos cuentan hoy con medios tecnológicos de
edición y grabación de sonido, es la era digital.
Estilos y tipos de
música:
Los distintos estilos suelen ir ligados a la forma musical y
a un momento histórico concreto. He aquí algunos de ellos.
Música profana: sin ninguna intención religiosa, su
objetivo es divertir, acompañar celebraciones, conmemorar acontecimientos, etc.
Música religiosa: utilizada para el culto, fue muy
importante para la Edad Media
Música culta: antiguamente solía interpretarse en
salones palaciegos. Se estudian en conservatorios, se requiere de estudio y
formación para poder interpretarla.
Música popular
moderna: de
carácter urbano, presenta diversos estilos derivados del Blues y el jazz.
Música Popular
folclórica: de
carácter rural y tradición oral.
8.
Contaminación acústica.
Es la exposición más o menos prolongada a sonidos fuertes e
implica una serie de consecuencias negativas para la salud. Estas pueden
afectar tanto al cuerpo como a la mente y tienen una influencia especial en la
salud del oído. El ruido se mide por decibelios. Se dice que un nivel más alto
de 55 decibelios impide a las personas una comunicación adecuada y un descanso
suficiente en el hogar, por lo tanto una casa que supere este nivel sonoro no
será un lugar plenamente saludable para los individuos que en ella habitan.
Las ciudades presentan unos niveles sonoros cada vez más
elevados hasta el punto que, según la Organización Mundial
de la Salud ,
casi el 80% de los que habitan las ciudades modernas están sometidos a niveles
superiores de los que serían recomendables.
Entre los factores más desencadenantes el principal es el
tráfico. Otros serían las industrias o los locales públicos.
Entre los efectos más significativos del ruido sobre la
salud tendríamos los siguientes:
Efectos físicos: Dolor de
cabeza, hipertensión,
problemas
digestivos, cansancio, etc.
Efectos psicológicos: Entre estos mencionaríamos el estrés,
insomnio, irritabilidad, síntomas
depresivos, falta de concentración, rendimiento menor en el trabajo, etc.
Entre los que sufren mucho las consecuencias se encuentran los escolares cuya
falta de concentración, incluso en las propias casas, hace que tengan un
rendimiento escolar más bajo.
Efectos sociales: Problemas en la comunicación, aislamiento. Ante la
incapacidad de comunicarse adecuadamente el organismo tiende cada vez más a
evitar la comunicación.
Perdida de audición: Es el resultado más generalizado respecto a una
contaminación sonora excesiva. En parte constituye una consecuencia y una
adaptación a los ruidos excesivos. Para evitar los daños físicos o el malestar
psicológico que produce el ruido constante, el organismo se habitúa al mismo a
costa de perder
capacidad auditiva.
1.
Actividades sobre el tema
1.
¿Qué diferencia hay entre sonido y
ruido?
2. ¿Qué es la música?
3.
Enumera los parámetros del sonido.
¿Qué es la altura?
4.
La música en la Antigua Grecia :
o
¿Que designaba el término Mousike?
o
¿Qué pensaba Platón sobre la música?
5.
¿Qué es la forma musical? Explica la forma rondó.
6.
¿Cómo se produce el sonido en un
instrumento de viento? Nombra algún instrumento de viento.
7.
Enumera los estilos de música según
su función.
8.
¿Qué es la contaminación acústica?
9.
Describe situaciones de la vida en ciudad
que pueden causar este tipo de
contaminación.
10.
¿Has disfrutado de las audiciones?, ¿hay
alguna que te haya llamado la atención? y ¿por qué?
1.
Actividades
de refuerzo.
Practica. Dibujar la clave de Sol.
Copia de la pizarra y nombra las notas en el pentagrama:
Dibuja las notas en el pentagrama:
2. Canción de Flauta: canto de la Antigua
Grecia.
Ampliación.-->
- Estudia: Clasificación de instrumentos
musicales. Curt Sachs(1914).
Esta
clasificación es la más aceptada.
Idiofonos
Idiófonos son los utensilios que, utilizados como
instrumentos 'musicales', tienen un sonido propio, inalterable, los cuales,
según el material del que están construidos, pueden usarse de distintos modos: Entrechocados:
castañuelas crótalos. Percutidos: tablillas, campañas. Sacudidos: cascabeles,
sonajas. Frotados: botella de anís, tabla de lavar.
Cordófonos
Cualquier instrumento musical que produce sonido
por medio de la vibración de una cuerda o varias cuerdas tensadas entre dos
puntos del instrumento. El sonido es producido mediante una o varias cuerdas en
tensión. Tipos: Cuerda Punteada: Arpa, guitarra. Cuerda frotada: familia del
violín. Cuerda percutida: piano.
Aerófonos
Cualquier instrumento musical que produce sonido
por la vibración de la columna de aire en su interior, sin necesidad de cuerdas
o membranas y sin que el propio instrumento vibre por sí mismo. Utilizan el
aire como fuente de sonido. Se clasifican en: Bisel (flauta), lengüeta
(Clarinete, saxo), lengüeta doble (oboe, fagot), de boquilla (trompeta, trompa,
trombón, tuba)
Membranófonos
Se llama membranófono el instrumento musical cuya
vibración se produce en una membrana tensa (también llamada parche) hecha de
piel o sintética. Pueden tener 2 membranas, como algunos instrumentos
cilíndricos, que tienen un parche en cada extremo. Producen sonido mediante una
o más membranas tendidas sobre sus correspondientes aberturas (son,
básicamente, los tambores, aunque también otros instrumentos, como el mirlitón
o el kazoo).
Electrófonos
El sonido se produce o modifica mediante corrientes
eléctricas. Se suelen subdividir en instrumentos mecánico-eléctricos (mezclan
elementos mecánicos y elementos eléctricos) y radio-eléctricos (totalmente a
partir de oscilaciones eléctricas). Guitarra eléctrica, sintetizador.
- Realiza un trabajo en grupo sobre la contaminación
acústica en tu ciudad. Exposición
en clase con Power Point.
